Оноре Викторьен Домье (Daumier) (26.2.1808, Марсель, - 11.2.1879, Вальмондуа, близ Парижа), французский график, живописец и скульптор. Сын мастера-стекольщика. С 1814 года жил в Париже, где в 1820-х годах брал уроки живописи и рисунка, овладевал ремеслом литографа, выполнял мелкие литографские работы. Творчество Домье сложилось на основе наблюдения уличной жизни Парижа и внимательного изучения классического искусства. Домье, по-видимому, участвовал в Революции 1830 года, а с установлением Июльской монархии стал политическим карикатуристом и завоевал общественное признание беспощадной острогротескной сатирой на Луи Филиппа и правящую буржуазную верхушку. Обладая политической проницательностью и темпераментом борца, Домье сознательно и целеустремлённо связал своё искусство с демократическим движением. Карикатуры Домье распространялись в виде отдельных листов или публиковались в иллюстрированных изданиях, где сотрудничал Домье (в "Силуэт", "Silhouette", 1830-1831; в основанных издателем Ш. Филипоном "Карикатюр", "Caricature", 1831-1835, и "Шаривари", "Charivari", 1833-1860 и 1863-1872). Смело и точно вылепленные скульптурные эскизы-бюсты буржуазных политических деятелей (раскрашенная глина, около 1830-1832, сохранились 36 бюстов в частном собрании) послужили основой для серии литографических портретов-шаржей ("Знаменитости золотой середины", 1832-1833). В 1832 Домье за карикатуру на короля (литография "Гаргантюа", 1831) был заключён на полгода в тюрьму, где общение с арестованными республиканцами укрепило его революционные убеждения. Высокой степени художественного обобщения, мощной скульптурности форм, эмоциональной выразительности контура и светотени Домье добился в литографиях 1834 года; в них обличаются бездарность и своекорыстие власть имущих, их лицемерие и жестокость (коллективный портрет Палаты депутатов - "Законодательное чрево"; "Все мы честные люди, обнимемся", "Этого можно отпустить на свободу"); глубоким трагизмом проникнуто изображение расправы с рабочими ("Улица Транснонен 15 апреля 1834 года"); в литографиях "Свобода печати" и "Современный Галилей" Домье создал героический образ рабочего-революционера.

Запрещение политической карикатуры и закрытие "Карикатюр" (1835) вынудили Домье ограничиться бытовой сатирой. В сериях литографий "Парижские типы" (1839-1840), "Супружеские нравы" (1839-1842), "Лучшие дни жизни" (1843-1846), "Люди юстиции" (1845-1848), "Добрые буржуа" (1846-1849) Домье едко осмеивал и клеймил лживость и эгоизм мещанской жизни, духовное и физическое убожество буржуа, раскрывал характер буржуазной социальной среды, формирующей личность обывателя. Типический образ, концентрирующий пороки буржуазии как класса, Домье создал в 100 листах серии "Карикатюрана" (1836-1838), рассказывающей о похождениях авантюриста Робера Макера. В сериях "Древняя история" (1841-1843), "Трагико-классические физиономии" (1841) Домье зло пародировал буржуазное академическое искусство с его лицемерным культом классических героев. Виртуозно сочетая гротескную фантазию и точность наблюдения, Домье придал публицистическую обличительную заострённость самому графическому языку: язвительная, жалящая выразительность линии как бы срывала с буржуа маску благопристойности, обнаруживая под ней бездушие и пошлое самодовольство. Зрелым литографиям Домье присущи динамика и сочная бархатистость штриха, свобода в передаче психологических оттенков, движения, света и воздуха. Домье создавал и рисунки для гравюр на дереве (главным образом книжные иллюстрации).

Новый недолгий подъём французской политической карикатуры связан с Революцией 1848-1849 годов. Приветствуя революцию, Домье разоблачал её врагов; олицетворением бонапартизма стал образ-тип политического проходимца Ратапуаля, созданный сперва в гротескной динамичной статуэтке (1850, бронзовый экземпляр в Лувре, Париж), а затем использованный в ряде литографий. В 1848 году Домье выполнил для конкурса живописный эскиз "Республика 1848 года" (вариант в Лувре). С этого времени Домье всё больше отдавался живописи маслом и акварелью. В новаторской по тематике и художественному языку живописи Домье нашли воплощение пафос революционной борьбы ("Восстание", около 1848; "Семья на баррикадах", Национальная галерея, Прага) и неудержимое движение людских толп ("Эмигранты", около 1848-1849, Музей изящных искусств, Монреаль), уважение и сочувствие художника трудящимся ("Прачка", около 1859-1860, Лувр; "Вагон 3-го класса", около 1862-1863, Метрополитен-музей, Нью-Йорк) и злая издёвка над беспринципностью буржуазной юстиции ("Защитник", акварель, частное собрание). Особенно увлекала Домье тема искусства: его роль и положение в обществе, психология творчества и восприятия; излюбленные мотивы живописи Домье - театр, цирк, лавки эстампов, зрители, актёры, бродячие комедианты, художники, коллекционеры ("Мелодрама", около 1856-1860, Новая пинакотека, Мюнхен; "Криспен и Скапен", около 1860, Лувр; "Совет молодому художнику", 1860-е годы, Национальная галерея искусства, Вашингтон). Домье создал ряд портретов, картин на литературные, религиозные, мифологические сюжеты; серия картин посвящена Дон Кихоту, чья комическая внешность лишь подчёркивает духовное величие и трагичность судьбы искателя правды ("Дон Кихот", около 1868, Новая пинакотека, Мюнхен). В живописи Домье особенно сильно ощутимы связь художника с романтизмом, переосмысление его традиций: героическое величие переплетается с гротеском, драма с сатирой, острая характерность образов сочетается со свободой письма, смелой обобщённостью, экспрессией, мощью пластической формы и световых контрастов; на протяжении 1850-60-х годов всё напряжённее и стремительнее становится динамичная композиция, объём лаконично лепится цветовым пятном и энергичным, сочным мазком.

В конце 1860-х годов бытовая сатира стала уступать место в литографиях Домье новым темам: художник с тревогой следил за ростом милитаризма и колониализма, за расправой с национально-освободительными движениями, за происками военщины и церкви. Франко-прусской войне 1870-1871 годов посвящён последний шедевр Домье - альбом "Осада"; аллегорические образы альбома полны потрясающего трагизма и глубокой горечи, язык литографии поражает силой обобщения и лаконичностью точных, упругих линий ("Империя - это мир", 1870; "Потрясённая наследством", 1871). Огромное наследие Домье (около 4 тысяч литографий, свыше 900 рисунков для гравюр, свыше 700 картин и акварелей, свыше 60 скульптурных работ), одна из вершин критического реализма в мировом искусстве, характеризует Домье как великого художника-новатора, защитника интересов трудящихся.